近日，由上海藝術家撕文創作的畫展《悟空是我》在澳門當代美術館開幕，這也是位于新馬路的澳門當代美術館開館展覽。
創作人撕文、策展人艾海在開幕前，介紹有關畫展的內涵和創作理念。撕文表示，希望將“悟空”這個角色，以波普藝術的方式，將世人不同的情緒狀態都融進在創作之中，展現出“一萬個人心中有一萬個悟空”，這將令悟空的藝術形象走進不同人的心中。
正如“一千個讀者眼里就會有一千個哈姆雷特”所表明，不同的讀者因為生活經歷、受教育程度、興趣愛好等因素的不同，對《哈姆雷特》這一作品中的角色哈姆雷特會有不同的理解和感受。
“萬人心中萬個悟空”，撕文稱，悟空是一個展現萬人萬象的媒介。在他的創作過程中，它不僅僅只是傳統里反抗和叛逆的符號，他對于悟空的解讀，認為更趨向于一個復雜的“人”，因此它是一直在變化的，擁有完整人生脈絡的形象。撕文希望透過不同的材料、表現方式、藝術形式，更加立體、豐滿地展現不同人心中的不同的“悟空”。
“一萬個人心中有一萬個哈姆雷特”，猶如一萬個人心中也會有一萬個悟空。本次策展人艾海表示，近年來，悟空游戲風靡全球，將中國傳統文化推向了高潮?！拔蚩铡北旧硪彩且粋€受到中西方都高度歡迎的藝術形象。這也是邀請撕文來澳門舉辦《悟空是我》畫展的考量。澳門作為中西方文化交融之地，藝術文化會是內地與澳門之間互動的重要紐帶。
艾海說，前不久《黑神話：悟空》火爆全球，中國傳統文化再次讓世人感受到了博大精深，每處場景都有典故，每個角色都有獨特的意味，甚至每個音律都流淌著千年的歷史記憶，“悟空”通過不斷的闖關打boss的同時，將文化傳統進行發揚光大。
艾海還指出，畫展命名為“悟空是我”，是他與撕文想要透過一個中國傳統文化符號，無論是神話故事、長篇小說，又或歷史故事，在不斷的傳承與創新中賦予時代意義，希望成為一個代表著中國文化走向世界的標簽。展覽《悟空是我》的“我”并不特指作者撕文，這可以是歷盡千帆之后重新思考的另一個維度的作者本身，也可以是在“悟空”形象的作品中涌現新的認知的每一個觀展之人自己。
值得關注的是，《悟空是我》是將一個特別平凡的故事引入到每個不平凡的人生之中。而藝術家只是將觀眾的內心通過繪畫表達在了畫布上，每一件作品，每一個悟空，都是每一個自己見過或者又未曾見過的自己。
現場展出逾20幅不同形象的以“悟空”為主題的畫作，有的風格較為抽像、有的較為寫實，有的用色極為大膽，有的甚至并沒有表現出“悟空”的五官。
撕文介紹，早期的作品充滿了一種原始的沖動，形式和色彩顯示出比較大的張力。隨著慢慢地越畫越多，他也在思考“悟空”這個因素形象對其帶來的意義，他希望借此與世界聯系、與生活聯系、與社會聯系、與不同的人物聯系，因此這一系列作品的創作后期，畫風逐漸趨于冷靜?！霸俸髞?，我認為不需要太過關注悟空本身形象，而是需要通過它去思考每個人的生存價值和意義”。
據介紹，本次《悟空是我》畫展正式在澳門開展，當天還邀請了澳門本土多名藝術家和專業學者來此參觀交流。艾海稱，希望通過藝術拉近澳門與內地藝術文化的合作與共同繁榮，以及推動南中國傳統文化向世界弘揚。未來，澳門當代美術館也將用一個又一個精彩的當代藝術展覽，建立屬于澳門的城市文化新地標、新名片，促進中國藝術文化與世界深入聯系，構建藝術共同體。（畫展作家供圖）
