陳英杰個展“直覺的游弋”于2024年5月12日至7月14日在龍美術館(西岸館）舉辦，由策展人齊超策劃，呈現藝術家近年來受其在云南、西藏等地進行場域繪畫所啟發的全新創作。
陳英杰早年街頭創作的經歷賦予了他對于速度的某種必要性與競技性的自我要求。彼時，尚且年幼的他必須不斷擠壓創作時長，但又不能影響畫面質量，這種“半地下”的作畫方式，賦予了其一種動手前異于常人的深思熟慮的特質。
而今，不必再躲躲閃閃的畫家戴著面罩，弓著腰，在巨型畫布上游弋自如?！绊б馔秊椤钡漠嬅姹澈?，蘊藏著某些無以名狀的束縛與枷鎖，方式、尺幅、目標皆決定了他一氣呵成、速戰速決的創作方式，甚至這種方式是短時間內難以迭代的。好在其年富力強，充分享受著這份速度所帶來的激情。
近年來，陳英杰多次游走于偏僻的冰山曠野間，戶外寫生常受時間所限，快速創作所混雜的即興、臨時性、臨場性以及偶然性都令其作品視覺呈現出速度的流淌感。
經他改裝過的噴槍，在液壓機的作用下得以釋放出張弛有度的“筆觸”，點面相交、虛實結合。工欲善其事，必先利其器。雪山的蒼茫，氣韻生動；工具的創新，應予嘉獎。而后，畫家手到之處，氤氳感若有似無，卻又言之鑿鑿，這便是器材與激情結合所衍生出的氛圍感。而氛圍之中貫穿線條，這是獨屬于陳英杰風格的線條。
它們時而如游絲，孱弱纖??；時而如巖漿，翻滾噴濺；時而如電閃，奪目耀眼。最終，無數線條被激情地組合、交織，構建出藝術家對于廣袤空間與無限時間的終極遐想。
創作之外，陳英杰唯一的愛好是賽車。作為玩了六年卡丁車的賽車愛好者，他勢必將向著半專業或專業方向循序挺進。在謀求極致速度的賽車領域，快是絕對的衡量標準。但事實是，如何慢下來才是快上去的前提。跟車、過彎、超車，需要的都是細膩而精確的“慢”。慢使得車手嗅到機遇，慢使得車手伺機超越?？炫c慢的結合才是沖向勝利的底層方法論。
于賽車場，陳英杰尚在精進中；在工作室，陳英杰正動靜適宜。當技巧、方法、體力、雄心同時兼備，它們共同搭建出的畫家的精神寰宇便閃耀眼前。（龍美術館供圖）
